Рисунок узоры: Рисунки карандашом простые узоры (32 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Рисунок узоров на воротах своими руками

Скучные однотонные врата не для тех, кто привык украшать все вокруг и вносить краски и индивидуальность даже в предметы, на которые мало кто обращает внимание. Для выполнения рисунка на воротах своими собственными руками не надо быть профессиональным художником, узоры родятся сами,  достаточно немного фантазии и любви к прекрасному.

Виды узоров

Рисунок на воротах может быть любым, все зависит от индивидуальных вкусов и предпочтений. Кому-то нравятся улицы Венеции, а кто-то предпочитает созерцать сказочных персонажей. Очень эффектно смотрятся на узоры, они всегда актуальны и неподвластные веяньям моды.

Если возникло желание сделать свои ворота запоминающимися и красивыми, следует сначала определиться со стилистикой узора. Есть несколько основных видов орнамента:

1. Геометрические узоры состоят из базовых элементов геометрических фигур, например, квадрата, круга или треугольника. На первый взгляд набор базовых элементов невелик, но в соединении с различными линиями геометрические узоры имеют бесконечное количество вариаций и композиций.
2. Растительные орнаменты представляют собой стилизованные элементы живого мира. Всевозможные цветы и листочки, а также плоды деревьев, животные и птицы издревле являются источником вдохновения и породили немало вариаций узоров.
3. Меандр. Многие искусствоведы выделяют этот вид орнамента отдельно, поскольку его сложно отнести к двум другим. Меандр представляет собой непрерывную линию, которая, делая искусные изгибы, образует неповторимые узоры.

Рекомендуется выполнять орнамент в одном стиле на калитке и воротах, поскольку подобрать удачное сочетание из нескольких разных видов не всегда под силу даже профессионалам.

Особенности поверхности

Сделать рисунок в виде узора своим руками можно на любой поверхности с учетом ее нюансов. В большинстве случаев ворота бывают деревянные и металлические. Отдельно можно выделить профнастил. Это тот же металл, только имеет изогнутую форму свой определенный цвет.

Деревянные ворота перед нанесением рисунка необходимо зачистить специальной шлифовальной машинкой, а при ее отсутствии – наждачной с крупными гранулами. Этот процесс необходим для придания гладкости поверхности дерева, тогда узор будет выглядеть ровно и аккуратно.

Металлические ворота имеют изначально идеально гладкую поверхность, но если в каких-то местах появилась ржавчина, то ее также необходимо зашлифовать. При этом можно использовать болгарку с шлифовальными кругами или специальную металлическую щетку, если область поражения незначительная.

Следует обратить внимание на краску, которой будет наноситься рисунок. Для каждой поверхности она разная:

• для дерева подойдет масляная или водная акриловая краска;
• для металла – любая антикоррозийная краска.

Основным условием при подборе краски является ее водоотталкивающие свойства, ведь на улице бывает не только солнечная погода, но и осадки в виде дождя и снега.

Важно! Для сохранения рисунка на длительное время рекомендуется сверху покрыть его акриловым лаком.

Методики рисунка

Способ нанесения рисунка зависит от навыков художника, поэтому, прежде чем выбрать методику исполнения узора, следует оценить свои возможности. Есть несколько способов нанесения орнаментов:

1. Аэрография исполняется при помощи специального приспособления, в который входит баллончик и сменные насадки, выполняющие роль кисти.
2. Трафаретный метод подойдет для тех, кто совсем не имеет опыта рисования. Суть его заключается в том, что на плотной пленке или бумаге вырезается необходимый узор, потом трафарет прикалывается к поверхности, вырезанные части заполняются краской.
3. Эскизный метод подразумевает составление предварительного рисунка на бумаге в уменьшенном масштабе, который служит образцом при нанесении основного рисунка на ворота. Этот способ можно сравнить со строительством, когда строитель выполняет работы глядя в проектный чертеж. В качестве эскиза можно использовать понравившееся фото.

Наносить рисунок разными инструментами в зависимости от размера деталей узора и выбранной методики. При трафаретном методе нанесения рисунка удобнее будет использовать губку или валик, а при прорисовке эскиза без кистей не обойтись.

Аэрография.

С помощью трафарета.

Эскиз.

Инструкция по нанесению узора на ворота

Несмотря на то, что рисунок на ворота нанести совсем несложно, все же следует соблюдать определенную последовательность. Пошаговая инструкция:

1. Выровнять поверхность и очистить от грязи и пыли при помощи влажной тряпки.
2. После очистки нанести грунтовку и подождать, пока она высохнет. Для металлических поверхностей есть специальные составы по металлу, для деревянных подойдет любая пропитка или антисептик. Подождать около суток, пока грунтовка высохнет.
3. Наносить краску рекомендуется только в сухую погоду. Узор наносится поэтапно: сначала один цвет и только после высыхания наносится следующий.
4. При трафаретном методе нанесения следует хорошо закрепить трафарет, чтобы он в процессе покраски не сместился. Для этого можно использовать малярный скотч, который потом легко снимается, не оставляя следов.

По такому же принципу можно разрисовать калитку, столбы, на которых крепятся ворота, а также забор. Если поверхность кирпичная или бетонная, то следует учитывать эти особенности и наносить узор фасадной акриловой или силиконовой красками.

Что означают узоры на коврах?

Знать, что означают узоры, выполненные трудолюбивыми руками мастериц с такой точностью, необходимо. Почему? Во-первых, понимание символики орнамента помогает увидеть ценность ковра, как шедевра этого вида искусства.

Во-вторых, в ковровых рисунках заложена история и религия целого народа, его традиции и представления о мире. Нужно отметить, что в современном ковроткачестве используются те же узоры и символы, которые использовались сотни, а то и тысячи лет назад. Каждый символ передается из поколение в поколение, и хранится, как духовное наследие.

В-третьих, значение изображенных символов может повлиять на ваш выбор изделия.

Чтобы подробно описать каждый символ и обсудить его происхождение и истинное значение понадобилось бы написать целую книгу, а может и не одну. Это занятие мы оставим искусствоведам, ковроведам и философам. А из этой статьи вы узнаете о самых распространенных символах, появляющихся на ручных коврах разных народов.

Классификация узоров

Все ковровые узоры, независимо от страны, где соткан ковер, делятся на четыре группы:

• Животный мир.
• Растительный мир.
• Геометрические фигуры.

Ковровые узоры можно классифицировать и по другому признаку — месту, которое символ занимает на ковре. Например, некоторые элементы появляются лишь в центральном поле изделия, другие — в бордюре; некоторые являются частью орнамента, другие — самостоятельными рисунками.

Конечно, не каждая деталь коврового орнамента имеет особое значение. Некоторые элементы являются лишь украшением. Но есть и те, которым придавался раньше сакральный смысл, которые считались талисманами, способными принести в дом счастье, любовь.

Типы узоров

Медальон — этим узором особенно часто украшаются китайские ручные ковры, а также изделия из Ирана. Располагается он в самом центре. Представляет собой композицию из множества мелких элементов: веток, цветов и т.д. Медальон может быть круглым, овальным или в виде ромба. От него в разные стороны расходятся лучи. Медальон обычно ассоциируют с диском солнца.

На фото: Медальон

Авшан — с персидского означает “усеянный”. Представляет собой повторяющийся рисунок с элементами растительного мира на ковре без медальона.

На фото: Авшан

Хешти — узор, выполненный в шахматном порядке. Ковер при этом разделен на квадраты, в каждом из которых символический или растительный рисунок. Данный узор используется на иранских коврах ручной работы.

На фото: Хешти

Гомбад — схож по композиции с медальоном, но имеет более острые формы.

На фото: Гондбад

Михраб — еще одна архитектурная форма. Михраб — это ниша мечети. Является самостоятельным асимметричным рисунком, дополняется обычно растительными узорами. Очень часто можно встретить в каталоге ковров из Турции.

На фото: Михраб

Символическое значение узоров

В древности на Востоке каждый узор, будь то растительный орнамент или изображение животного, был наделен определенным смыслом. Вот некоторые примеры.

Растительные образы

• Деревья — обычно олицетворяли плодородие и превозносили воду, как источник жизни. Стилизованное дерево изображали геометрическим рисунком, напоминающим стрелу или якорь.
• Гранат — на коврах можно встретить изображение и плодов и цветков граната.



На фото: Гранат

• Бута — элемент персидского происхождения, имеет бионическую форму и украшен растительными узорами, часто встречается на персидских антикварных коврах
  .



На фото: Бута

• Эслим — спиралевидные бесконечные линии, украшенные цветами и листьями. Эслим — символ бесконечности.
• Ваза — изображение на коврах вазы, часто с цветами. Используется на востоке как метафора, когда речь идет о возвышенной любви.



На фото: Ваза

Животные

• Орел — символ царской власти и мощи.
• Павлин — ассоциация с Богом солнца, охранительный талисман.
• Овцы, бараны — изображаются на коврах символом “S”, несут в себе память о кочевническом образе жизни.
• Дракон — талисман. Изображается так же, как домашние животные, буквой “S”.
• Петух — символ возрождения.
• Лев — олицетворяет силу.
• Пегас — символ мудрости.

На фото: животные

Геометрические символы

Часто геометрические фигуры на коврах – это стилизованное изображение животных или растительности. Но иногда встречаются и знаки с особым значением, например, свастика.

Возможно, теперь вы видите на коврах больше, чем просто замысловатые узоры!

Узоры тканей в мужской одежде — Блог

Мы привыкли говорить «полоска» или «клетка», не задумываясь о том, что за каждым из рисунков костюмной шерсти кроется своя история. Каждый узор тщательно разрабатывается по собственным правилам. Предлагаем ликбез, который поможет выбрать самый подходящий для вас костюм, доходчиво объяснить свои пожелания любому консультанту в магазине и никогда больше не путать «гусиную лапку» и «принца Уэльского».

Тонкая полоска (пинстрайп)

Тёмно-синий костюм Albione в тонкую светлую полоску

Один из самых традиционных рисунков, называемый по-английски pinstripe, буквально переводится как «булавочная полоска», так как по ширине она примерно равна толщине булавки. Костюм с таким узором идёт практически всем, подчёркивая стройность и нейтрализуя полноту, а потому и по сей день остаётся самым популярным в деловом дресс-коде. К тонкой полоске подойдут однотонные сорочки, галстуки в крупные рисунки или из фактурных материалов.

Акулья кожа

Серый костюм Albione в рисунок «акулья кожа». Светло-голубая рубашка и бордовый галстук завершают деловой образ.

Такой вид ткани отличается неравномерной окраской нитей: часть из них светлее, а другая темнее, обычно на полтона. «Акулья кожа» —гладкая костюмная шерсть, предназначенная в первую очередь для делового стиля. Своё название она получила благодаря характерной фактуре и серому цвету. Брюки с таким рисунком отлично смотрятся и без пиджака — с рубашкой или пуловером. Пиджак в свою очередь можно надевать и к джинсам, если только его ткань не слишком отличается от денима по плотности.

«Соль с перцем»

Непарный пиджак Albione в рисунок «соль с перцем».

Ещё более контрастный вариант: двухцветная ткань полотняного переплетения, образующего рисунок «соль с перцем». Если присмотреться ближе, то станет видно, что неравномерный серый цвет формируется с помощью светло-серых (а иногда даже белых) и чёрных нитей. Чаще ткань в рисунок «соль с перцем» достаточно плотная и ворсистая, а значит, подходит для непарных пиджаков и зимних деловых костюмов.

Клетка «принц Уэльский»

Костюм от Albione в серо-коричневую клетку «принц Уэльский».

Главный выбор современного денди, рисунок, возникший под названием Glen Plaid (в честь шотландского ручья Гленуркухарт), а затем сменивший имя в честь его популяризатора, принца Уэльского, а затем короля Великобритании Эдуарда VII. Кстати, именно он задал ещё один стандарт современного мужского стиля — расстёгнутую нижнюю пуговицу жилета и пиджака. «Принц Уэльский» — сложная клетка, состоящая из мелких вертикальных и горизонтальных полосок, которые при пересечении образуют ломаную клетку (см. ниже). Это непростой для сочетания паттерн, который желательно дополнять не слишком кричащими аксессуарами — особенно если на вас полный клетчатый костюм.

Ломаная клетка (пье-де-пуль)

Пиджак Albione в сине-голубую клетку «пье-де-пуль» из шерсти Super 120.

Название этой клетки переводится с французского как «собачий зуб» (houndtooth), а в России она известна как «гусиная лапка». Появился узор также в Шотландии — раньше с такой расцветкой выпускали тяжелые ворсистые материалы для верхней одежды, а сегодня благодаря усовершенствованным ткацким техникам производится и сверхлёгкая, почти глянцевая шерсть в ломаную клетку. Традиционные тёмные и землистые тона порой уступают жизнерадостным — в коллекции Albione, например, голубому.

Диагональ

Непарный пиджак Albione из меланжевой бирюзовой шерсти в диагональ.

Диагональный рисунок характерен для тканей саржевого плетения — обычно шерсти или хлопка. Иногда перпендикулярные нити имеют разную окраску, благодаря чему ткань становится неоднотонной — из такой шьют неформальные пиджаки. Диагональ разбавляет излишнюю строгость, но однотонные ткани всё равно отлично подходят и для пошива деловых костюмов. К такому подойдут рубашки и аксессуары в любой принт: полоску, клетку, мелкий или крупный рисунок.

поэтапно с фото и инструкцией как делать

Нарисовать узоры на ногтях легко, если у вас под рукой есть лаки и художественная кисть, а еще – наша инструкция

Чтобы выполнить незамысловатый узор на ногтях – например, нарисовать облака, необходимо, во-первых, потренироваться на бумаге. Нарисуйте картинку несколько раз, чтобы в ответственный момент рука не дрогнула, и только потом переносите рисунок на ноготь. Во-вторых, запаситесь не только базовым, топовым и цветным покрытиями, но и художественной кистью, которой будет легко выполнить рисунок (кисть от лака едва ли подойдет для тех узоров, где нужна аккуратность).

Когда все приготовления закончены, сделайте маникюр, следуя нашей видеоинструкции.

Теперь приступайте к созданию покрытия с рисунком. Какие из них под силу выполнить даже начинающим? Показываем, как нарисовать узор на ногтях поэтапно.

1

Обезжирьте ногтевую пластину и нанесите базовое покрытие: лак распределится ровнее и продержится дольше.

© Makeup.ru

2

В один слой на все ногти нанесите лак Maybelline Colorama в оттенке 22 «Нежная лаванда». У него плотная текстура, с первого слоя перекрывающая собственный цвет ногтя и не оставляющая «разводов», поэтому на одном слое можете и остановиться.

 © Makeup. ru

 © Makeup.ru

3

Возьмите обычную художественную круглую кисть «двойку» – такая подойдет лучше, чем «нулевка» или «единичка», так как рисунок не требует особой тонкости линий. Затем на всех ногтях поочередно нарисуйте облака (мы использовали лак Essie в белом оттенке Blanc), как на фото.

 © Makeup.ru

 © Makeup.ru

4

Дайте рисунку просохнуть в течение минимум пяти минут и нанесите топовое покрытие – очень легко распределяйте его по ногтевой пластине, едва к ней прикасаясь, чтобы не смазать рисунок.

© Makeup.ru

5

Маникюр готов!

© Makeup. ru

Какие еще рисунки на ногтях под силу выполнить даже новичку? Вдохновляйтесь нашей подборкой снимков из Instagram.

Геометрический дизайн

Такой вид маникюра очень просто повторить. Существует два способа: с помощью трафаретов или стикеров. Чтобы прорисовать линии самостоятельно, используйте тонкие кисточки, и тогда рисунок получится аккуратным. Не бойтесь экспериментировать с цветами – маникюр будет выглядеть очень красиво, если для его создания вы выберете несколько контрастных оттенков.

 © cassmariebeauty

 © letsnailmoscow

 © letsnailmoscow

 © nailsbyharlig

Вернуться к оглавлению

Альтернативный френч

Когда классический френч уже надоел и душа требует чего-то нового, такой необычный вид французского маникюра точно придется по душе. За основу можно взять прозрачный лак, а вот с рисунком на кончиках ногтей можно поэкспериментировать: взять какой-то яркий цвет – металлик, серебряный, золотой – словом, полностью подключить фантазию! Рисунок на ногтях с фруктами или ягодами добавит красок даже в самый пасмурный день и будет радовать глаза.

 © aliciatnails

 © aliciatnails

 © letsnailmoscow

 © letsnailmoscow

Вернуться к оглавлению

Минимализм

Многие девушки предпочитают простоту и легкость в маникюре. Такой никогда не надоест, будет выглядеть очень нежно и аккуратно, но в то же время стильно. Минимализм в этом сезоне – очень популярное направление, поэтому смело выбирайте нейл-арт, где всего понемногу.

 © letsnailmoscow

 © purplenailbox

 © purplenailbox

 © purplenailbox

Вернуться к оглавлению

Буйство красок

В противовес тем девушкам, которые предпочитают минимализм, другие выбирают яркость и обилие цветов. Но здесь главное – гармония: цвета должны сочетаться, иначе маникюр получится не слишком гармоничным.

 © aliciatnails

 © letsnailmoscow

 © letsnailmoscow

Тем, кто для маникюра выбирает не гель-лак, а обычный, будет полезно узнать, на что еще он способен. Запоминайте эти небанальные советы.

Вернуться к оглавлению

Как еще использовать лак для ногтей? 6 советов

1

Защита бижутерии от потемнения

Когда воздух соприкасается с металлом ювелирного украшения, происходит процесс окисления, и из-за это оно может поменять цвет. А прозрачный лак, в свою очередь, «вытесняет» воздух, что помогает украшениям цвет сохранить. Поэтому, чтобы любимые украшения как можно дольше оставались в достойном состоянии, наносите на них любимый бесцветный лак и помните: такой трюк не сработает на уже потемневшем металле.

2

«Остановить» стрелку на чулках

Мы все с этим сталкиваемся: в середине рабочего дня вдруг замечаем на колготках совсем не симпатичную стрелку. Чтобы не усугубить ситуацию, всегда держите в ящике рабочего стола бесцветный лак. Как только пигмент впитается, он не даст стрелке разойтись по всей длине колготок.

3

Быстрее продеть нитку в иголку

Обмокните нитку несколько раз в бесцветный лак, и как только он засохнет, вы без труда сможете просунуть ее в игольное ушко.

4

Организовать ключи

Раскрасьте ключи разными цветами лака, чтобы было легче запомнить, какой из них к какому замку подходит. «Радужная» связка будет радовать глаз, а лаковое покрытие не даст ключам выпасть из рук.

5

Запечатать конверт

Если вы не в восторге от облизывания липких краев конверта для того, чтобы его запечатать, просто покройте края бесцветным лаком. Проблема решена. Кроме того, вы будете уверены, что ваш конверт точно никто не вскроет!

6

Спасти потертую обувь

Довольно сложно отыскать цвет лака, который идеально подошел бы к цвету вашей обуви. Но если вы найдете подходящий цвет, им можно закрасить потертости. Перед нанесением лака на обувь сначала сравните цвета – для того, чтобы понять, какой у лака оттенок, достаточно покрыть им ноготь.

Вернуться к оглавлению

ВЕКТОРНАЯ ГРАФИКА, РИСУНОК, УЗОРЫ | Каталог изображений 11

«Векторная графика, рисунок, узоры» — коллекция для точных дизайнерских решений вашей кухни. Купить скинали с изображением из этого каталога можно у нас, в компании «Glass Printing». Наши дизайнеры собрали все возможные узоры, графические рисунки, которые распечатываются на стекле с использованием высокотехнологичных принтеров. Так появляются стеклянные панели для кухни – единственные в своем роде.

Ассиметричные узоры из коллекции помогут правильно визуально распределить пространство в небольших стандартных кухнях. Симметрия в рисунке, как например, в образце «Синие васильки на белом фоне» хорошо будет видна на больших по площади, хорошо освещаемых скинали.

Фартук для кухни из стекла предполагает не только простой уход и сохранение чистоты, но и задает нужное вам настроение, продемонстрировать ваш характер, наличие чувства юмора и т. д. «Разноцветные веселые овечки» помогут разрядить домашнюю обстановку, чтобы хотя бы дома, в кругу семьи, забыть о хлопотах и тревогах.

«Город и кот на дверном колокольчике» подойдут для интерьера, где использовалась светлая плитка под кирпич. А в целом получится великолепный стиль Прованс, утонченный и изящный.

Как выбрать правильный рисунок для стеклянного фартука скинали?

Дизайнеры нашей компании предлагают целых 3 варианта стратегии оформления стеклянного фартука.

Первый вариант. Выбрать рисунок в тон мебели и столешницы.
Второй вариант. Найти рисунок, содержащий цветовые пятна под цвет кухни.
Третий вариант. Оторваться от общего цветового решения кухни и выбрать контрастный и по цвету и по содержанию рисунок.

Для нанесения рисунка на закаленное стекло мы используем проверенную временем технологию УФ-печати на широкоформатных планшетных принтерах. Мы фиксируем рисунок, нанесенный на тыльную сторону стекла, покрывая его защитным лаком. Таким образом, рисунок сохранен от механического и химического воздействия как с внутренней, так и с наружной стороны.

Если в общем каталоге от наших  дизайнеров вы не нашли идеального рисунка для своего кухонного фартука, то можете предоставить нам свой вариант и наши специалисты смоделируют скинали по индивидуальному заказу, с учетом всех изгибов и переходов. Главное, чтобы изображение было с высоким разрешением.

Как рисовать узоры зентангл. Рисуем зентангл-животных своими руками поэтапно

Зентангл
— простой и интересный способ создания
красивых графических изображений с
помощью повторяющихся элементов и
орнаментов. Использовать его может
практически каждый. Это занятие развивает
внимание и творческие способности, а
еще отлично поднимает настроение.
Zentangle — метод, известный всему миру, им
пользуются люди разного возраста и с
разными интересами.

Эта
техника не требует сложных материалов.
Для
работы Тебе понадобятся бумага,
карандаш (для начального рисунка) и
гелевая черная ручка (линер).

Линеры
—
это ручки, но с чернилами на водной
основе, благодаря чему они могут рисовать
тонкую, красивую линию. Удобны они тем,
что в продаже существуют линеры разной
толщины. Для детальных рисунков подойдут
тонкие линии, для больших плоскостей —
жирные. Линеры продаются в любом магазине
канцтоваров.

Преимущество
техники «зентангл» в том, что Ты можешь
не бояться ошибиться и сделать неровную
линию. Так что у Тебя есть прекрасная
возможность рисовать сразу без карандаша.

Чтобы
Тебе легче было усваивать технику
«зентангл», я добавлю несколько
орнаментов, которые можно использовать
в своих рисунках. Большинство из них я
придумала сама.

Хочешь
создать маленький шедевр в технике
зентангл? Тогда поехали! Сегодня рисуем
животных.

Как нарисовать рыбку в технике зентангл

1.
Прежде всего, подумаем о размещении
рыбки на бумаге. Легкими плоскостями
(овалами) обозначим тело, хвостик и
плавники будущей рыбки.

2.
Теперь уточняем контур тела рыбки,
прорисовываем плавники и хвостик. На
этом этапе можно дорисовать и лицо
рыбки: пухлые губки и глаз.

3.
Рыбка готова! Правда, не так уж и трудно?
Теперь линиями раздели тело, плавники
и хвост рыбки на полоски. Зачем, спросишь
Ты? На каждой из этих полосок будет
размещаться особый орнамент — Ты
придумаешь его сам, или выберешь из моих
примеров.

4.
Когда рисунок карандашом будет полностью
готов, обведи контур черной ручкой, или
линером. После этого можно смело
приступать к раскрашиванию рыбки в
технике зентангл. Давай начнем с самого
маленького плавника. Укрась каждую
полоску различным оригинальным
орнаментом.

Обрати
внимание!
Совсем не обязательно точно повторять
орнаменты, которые нарисовала я. Добавь
рисунку оригинальности и собственной
индивидуальности. Ты можешь менять
порядок орнаментов, придумывать свои
и т. д.

5.
Продолжай фантазировать! Далее разрисуй
верхний плавник и переходи к хвосту.

Важно
знать! Некоторые
орнаменты могут повторяться несколько
раз —
это даже хорошо.

Обрати
внимание! Некоторые
орнаменты можно сделать темнее, а другие
—
светлее. Такая разница возможна за счет
разной плотности, или толщины линий.
Важно чередовать светлые и темные
орнаменты для контраста, чтобы рисунок
не получился слишком светлым, или темным.

6.
Если плавники и хвост готовы, переходи
к рисованию тела рыбки. Укрась каждую
полоску эксклюзивным орнаментом!

Совет.
Не бойся фантазировать и ошибаться, это
придает работе особую индивидуальность.
Попробуй рисовать все орнаменты без
карандаша, сразу черной ручкой, так Ты
обретешь смелость в рисовании и будешь
быстро развивать творческие способности.

7.
На этом этапе переходим к лицу. Сделай
его немного светлее, чем тело и плавники
— тогда будет хорошо видна граница тела
и лица.

8.
Поздравляю! Ты прекрасно освоил зентангл
для начинающих. Рыбка готова! Теперь
можно дорисовать детали окружающей
среды: пузырьки воздуха в воде, водоросли,
песок и камни. Не забывай, что фон также
должен быть выполнен в этой технике,
чтобы картина выглядела гармонично.

Рисуем сову в технике зентангл шаг за
шагом

1.
Прежде всего, на чистой бумаге слегка
обозначь круг, который будет туловищем
совы. Раздели круг двумя вспомогательными
линиями: средней линией туловища и
линией глаз. Эти линии помогут Тебе
лучше ориентироваться в рисунке.

2.
Прорисуй контур тела птицы: немного
суженный сверху, широкий посередине и
сильно сужен внизу. Дорисуй снизу
треугольный хвостик с закругленным
кончиком и небольшие ушки на голове,
чуть-чуть похожи на рожки.

3.
На этом этапе переходим к рисованию
лица. Нарисуй сове огромные круглые
глаза, чтобы она могла хорошо видеть
ночью, а между глазами треугольный клюв.
Не забудь о крыльях. Отметь легонько,
где они будут располагаться с правой и
левой сторон.

4.
На этом этапе подробно прорисуй крылья,
выделяя в них три плоскости, похожи на
перья. Также добавь перышки на хвостике
и ушках. Не забудь про маленькие лапки.
Дорисуй сове веточку, чтобы у нее было
на чем сидеть.

5.
Теперь осталось добавить детали. Выдели
область лица вокруг глаз и клюва. А в
другой части туловища, которая будет
телом, прорисуй полукруглые перышки.

6.
Теперь обведи контур черной ручкой, или
линером и переходи к орнаментам. Я начала
рисовать сову с крыльев и ушек.

7.
Теперь можно рисовать перышки на хвостике
и глазах. Сделай маленький зрачок темнее,
а вокруг добавь светлого орнамента. Я,
например, для глаз выбрала линии с
кружочком на конце — такой орнамент
чем-то напоминает природные орнаменты
в глазах человека.

Возле
самих зрачков линии сделай немного гуще
и темнее, чтобы хорошо выделить взгляд.
А чем ближе к краю, тем больше оставляй
бумагу белой. Также разрисуй клюв.

8.
На этом этапе разрисуй перышки тела. Их
много, поэтому надо будет постараться.
Но результат того стоит. Не забывай, что
можешь использовать свои орнаменты.

9.
Рисунок уже почти готов! Осталось только
дорисовать орнаменты возле глаз. Сделай
их светлее, чем перышки тела. Однако у
самых глаз пусть линии будут гуще и
темнее, это хорошо выделит их контур.

Поздравляю!
Сова полностью готова! Осталось украсить
веточку, и дорисовать фантастические
листочки.

Читай
также:

Автор
урока: Алина Монич.

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Мозаичные узоры

Оригинальный узор — лучший фон для вашей работы

Любые узоры, от природных текстур до цветастых тканей, добавляют миру новое измерение. Став инструментом в руках художника, они могут оживить скучную иллюстрацию.

Программы Adobe Illustrator, Macromedia FreeHand и CorelDraw позволяют создавать повторяющийся мозаичный узор, который можно использовать для заполнения любой формы. В процессе создания повторяющихся узоров сложнее всего добиться их точного выравнивания при многократном повторении во время заполнения формы.

Создание узоров в Adobe Illustrator

Пакет Illustrator Deluxe в версии на CD-ROM поставляется с большой библиотекой узоров для заполнения. Можно использовать готовые узоры, модифицировать их или создавать свои собственные. В любом случае важно иметь ясное представление о технологии построения узоров.

Во-первых, создайте рисунок, который вы собираетесь применять в составе узора. Для этого можно взять любую векторную иллюстрацию, где не используются маски и градиенты. Постарайтесь удалить из рисунка лишние детали, которые при регулярном повторении сделают узор слишком сложным.

Далее выделите рисунок и выберите команду Pattern из меню Object. В окне диалога Pattern щелкните по кнопке New и присвойте узору имя. Теперь можно заполнять объект новым узором.

Узоры из полос

Чтобы понять основные принципы создания повторяющихся узоров, начнем с простого узора из полос. Во-первых, с помощью инструмента «перо» нарисуйте полосу (линию толщиной в несколько пунктов). Для превращения этой линии в прямую, щелкните мышью на точке окончания линии, удерживая нажатой клавишу Shift.

Воспользуйтесь командой Move из меню Arrange (Command-Shift-M), чтобы продублировать полосу, задав точное расстояние между копиями. В диалоговом окне Move введите расстояние между полосами и щелкните по кнопке Copy. Команда Repeat Transform из меню Arrange (Command-D) позволит получить любое число копий полосы.

Чтобы создать правильно повторяющийся мозаичный узор, с помощью инструмента «прямоугольник» нарисуйте квадрат или прямоугольник поверх полос, составляющих узор. Убедитесь, что опция Snap To (File, Preferences, General) включена, чтобы нижняя и верхняя стороны прямоугольника совпали с рисунком. Поскольку верхняя и нижняя полосы вашего узора будут соприкасаться при повторении, верхняя и нижняя стороны прямоугольника должны проходить точно по серединам полос.

И наконец выберите прямоугольник и выполните команду Send to Back (Command-дефис). Выделите прямоугольник и рисунок с полосами, а затем выполните для них команду Patterns из меню Object, которая завершит создание нового узора.

Посмотрите, как будет выглядеть узор, заполнив им какую-нибудь форму. Если вас не устраивает размер узора, его легко можно масштабировать. Выберите инструмент для масштабирования и щелкните по объекту, содержащему заполнение. Во время изменения размера удерживайте нажатой клавишу P — при этом будет масштабироваться только узор, а не весь объект.

Узоры с волнистыми линиями

В узоре с прямыми линиями рисунок не перекрывает верхние и нижние края прямоугольника, являющегося элементом мозаики. В случае узора из ряда волнистых линий дело несколько усложняется, поскольку нижний и верхний края прямоугольника, являющегося элементом мозаики, должны пересекать волнистые линии в одних и тех же местах.

Вначале нарисуйте волнистую линию (степень «волнистости» задайте по вкусу). Выберите ее и с помощью команды Move сделайте копию. Слегка отодвиньте полученную копию от оригинала. Нарисуйте прямоугольник, покрывающий обе линии так, чтобы его угловые точки совпадали с конечными точками верхней и нижней волнистых линий. В результате линии окажутся разделены, причем нижняя и верхняя — в одних и тех же местах. С помощью команды Send to Back переместите прямоугольник на задний план. Сохраните созданный узор с помощью диалогового окна Pattern.

Геометрические узоры

С помощью любого инструмента рисования создайте в Illustrator симметричный рисунок. В нашем примере мы будем использовать геометрический узор на основе ромба.

Нарисуйте первый ромб. Убедитесь в том, что опция Snap to Point в диалоговом General Preferences включена, а затем перетащите копию ромба, удерживая нажатыми клавиши Shift и Options, так, чтобы конец второго ромба «приклеился» к концу первого. Ромбы должны быть выровнены по горизонтали. Выберите оба ромба и скопируйте их. Выровняйте вторую пару относительно первой по вертикали.

Нарисуйте ограничивающий прямоугольник, диагональ которого соединяет центры верхнего левого и нижнего правого ромбов. Поскольку прямоугольник становится частью узора (он занимает свободное пространство в центре), вы можете задать для него заполнение. Не забудьте переместить прямоугольник на задний план.

Выбрав ромбы и прямоугольник, создайте новый узор с помощью команды Pattern. Применяя к ромбам (но не к прямоугольнику) различные фильтры, можно получить бесконечное число вариаций этого узора.

Создание узоров в FreeHand

С помощью пакета FreeHand вы также можете создавать мозаичные узоры, следуя тем же принципам, но с использованием несколько иной техники.

Чтобы создать узор, задайте его рисунок с помощью любого инструмента FreeHand. Выделите все его элементы, выполните команду Copy или Cut, а затем выделите объект, подлежащий заполнению. Для заполнения выбранного объекта узором используйте опцию Tiled из палитры Fill Inspector, затем щелкните по кнопке Paste In.

Как и в Illustrator, если вы хотите создать повторяющуюся мозаику, вначале следует ограничить выбранную часть рисунка прямоугольником. Затем нужно вырезать рисунок и при помощи команды Paste Inside вставить его в прямоугольник.

Чтобы применить узор, выберите объект для заполнения, затем опцию Tiled в диалоге Fill Inspector и щелкните по кнопке Paste In.

Создание узоров в CorelDraw

Основные принципы создания узоров в пакете CorelDraw не отличаются от используемых в Illustrator и FreeHand. В качестве узора можно применять практически любой растровый или векторный рисунок: объекты с градиентным заполнением, фотографии, текст, даже объект, уже заполненный мозаичным узором. Чтобы создать новый растровый узор в CorelDraw, нужно просто выбрать на странице любой объект (объекты) и экспортировать его (их) в любой растровый формат, в том числе TIFF, JPEG, GIF или BMP. (Если вы хотите, чтобы были сохранены заданные маски прозрачности, выберите GIF 89a.)

Как и в пакете FreeHand, для выбора в качестве основы узора только части рисунка можно вставить его в ограничивающий прямоугольник (или объект другой формы). Из меню Effects выполните команду PowerClip, Place Inside Container. Курсор мыши примет форму большой черной стрелы, которой следует указать объект-контейнер.

Чтобы применить узор, выберите объект и щелкните по кнопке Fill. Из раскрывающейся палитры инструментов выберите кнопку Full-Color Bitmap Fill. Щелкните по кнопке Import и дважды — по только что экспортированному растровому файлу. Контрольное изображение покажет, как будет выглядеть узор. Для изменения размера нужно выбрать один из параметров: Small, Medium или Large.

Кнопка Tiling позволяет точнее управлять размером, пропорциями или «мозаичностью» вашего узора. Изменяя значения поля Offset, можно отрегулировать расположение узора. Когда узор будет готов, щелкните по кнопке ОК.

Растровые рисунки более всего подходят для создания цветного узора, но, если вы хотите использовать в качестве элементов узора текст или векторную иллюстрацию, следует создать векторный узор для заполнения. Такой узор легко масштабировать, и можно не бояться появления неровностей на краях объектов. Для создания узора нужно сохранить векторный рисунок в формате Corel Pattern (команда Save As из меню File). Файлу будет присвоено расширение .pat. Заполнение объекта таким узором выполняется так же, как и в случае растрового узора. Только вместо кнопки Bitmap Fill из раскрывающейся палитры инструментов Fill необходимо выбрать кнопку Vector Fill.

Неограниченные возможности

Использование узоров в иллюстрациях добавит в них новое измерение и глубину, сделает их интереснее. Освоив основные приемы их построения, не бойтесь экспериментировать. Разнообразие эффектов, которого можно достичь с помощью узоров, поистине удивительно. Даже многие опытные дизайнеры не полностью используют имеющиеся возможности. Неизведанный мир мозаичных узоров ждет вас!

Разработка выкройки из листовых материалов

Многие изделия, такие как банки, трубы, колена, коробки, воздуховоды, бункеры и т. Д., Изготавливаются из тонких листовых материалов. Обычно шаблон изготавливается из ортогонального чертежа, когда требуются небольшие количества (большее количество может оправдать использование прессового инструмента), и шаблон будет включать в себя припуски на изгиб и швы с учетом толщины используемого материала.

Открытые края, которые могут быть опасными, могут быть скручены или загнуты, и эти процессы также придают дополнительную прочность, например.грамм. формы для готовки и сковороды. Некоторые формы для готовки также формируются путем вдавливания полостей в плоский лист. Этот тип деформации не рассматривается в этой главе, в которой рассматривается изгиб или формовка только в одной плоскости.

Следующие примеры иллюстрируют некоторые из наиболее часто используемых методов развертки при создании выкройки, но обратите внимание, что, за исключением первого случая, не делались припуски на стыки и швы.

Если поверхность компонента находится на плоских проекционных плоскостях, и все стороны и углы показаны истинной длины, узор получается путем параллельной или прямой развертки.На открытый ящик дается простая заявка.

Припуск на угловой нахлест

Развитие шестиугольной призмы. Длина рисунка получается путем нанесения расстояний по плоским граням. Высота в каждом углу проецируется с лицевой стороны, а верх призмы изображается с истинного вида в направлении стрелки X.

Локтевой сустав развит. Длина окружности была рассчитана и разделена на двенадцать равных частей.На плане детали, разделенном на шесть частей, линии разделения проецируются вверх до стыка, а затем поперек до соответствующей точки на массиве. Обычно на развертке оставляют стык по самому короткому краю; однако на части B рисунок можно разрезать более экономично, если соединение на этой половине повернуть на 180 °.

Разработка части B

Полностью разработан локтевой сустав из четырех частей. Опять же, чередуя положение швов, выкройки можно вырезать без отходов.Обратите внимание на то, что центральные линии деталей, отмеченных буквами B и C, разнесены на 30 °, а внутренние и внешние края касаются радиусов, на которых устанавливается колено.

Тонкая пластинка показана в ортогональной проекции. Развитие было начерчено в соответствии с видом сверху, взяв длину вдоль фасада с небольшими приращениями ширины C и нанеся соответствующие глубины на плане.

Приведена типичная кривая взаимного проникновения. Развертка части цилиндрической части показана при виде изнутри.Хордовые расстояния на перевернутом плане нанесены по обе стороны от центральной линии отверстия, а соответствующие высоты спроецированы с передней отметки. Методика построения выкройки ответвления идентична показанной для двухсекционного отвода.

Развитие

Приведен пример радиальной развертки. Размеры, необходимые для создания развертки, — это окружность основания и наклонная высота конуса.Хордовые расстояния от вида сверху использовались для обозначения длины дуги, необходимой для рисунка; в качестве альтернативы, для большей точности угол может быть вычислен и затем разделен. На переднем плане линии O1 и O7 являются истинными длинами, а расстояния OG и OA нанесены непосредственно на шаблон. Линии от O2 до O6 включительно не являются истинными длинами, и там, где эти линии пересекают наклонную поверхность на вершине усеченного конуса, горизонтальные линии проецируются на сторону конуса и обозначены буквами B, C, D, E, и Ф.Затем на шаблоне отмечаются истинные длины OF, OE, OD, OC и OB. Эта процедура повторяется для другой половины конуса. Вид на наклонную грань будет эллипсом.

Изображена часть квадратной пирамиды. Шаблон формируется путем рисования дуги радиуса OA и отступления по кривой от длины основания до соединения полученных точек с вершиной O. Расстояния OE и OG являются истинными длинами от возвышения фасада, а расстояния OH и OF равны истинные длины от конечной отметки.Истинный вид в направлении стрелки X завершает разработку.

Развитие части шестиугольной пирамиды. Этот метод очень похож на метод, приведенный в предыдущем примере, но обратите внимание, что линии OB, OC, OD, OE и OF являются истинными длинами, полученными путем проецирования с высоты.

На рис. 13.11 показан наклонный конус, образованный триангуляцией, при этом предполагается, что поверхность образована серией треугольных форм. Основание конуса разделено на удобное количество частей (в данном случае 12), пронумерованных от 0 до 6, и проецируется на передний фасад с линиями, проведенными до вершины

.

ines 0A и 6A являются линиями истинной длины, но остальные пять показаны все с наклоном под углом к ​​плоскости бумаги.Истинные длины линий 1A, 2A, 3A, 4A и 5A равны гипотенузе прямоугольных треугольников, где высота является проекцией высоты конуса, а основание получается из вида в плане детали путем проецирования расстояний B1. , B2, B3, B4 и B5, как указано.

Предполагая, что соединение будет выполнено по самому короткому краю, шаблон формируется следующим образом. Начните с рисования линии 6A, затем от A нарисуйте дугу по обе стороны от линии, равную по длине истинной длине 5A. Из точки 6 на выкройке нарисуйте дугу, равную хордальному расстоянию между последовательными точками на виде сверху.

Вид на стрелку X

Эта кривая дважды пересечет первую дугу в точках, отмеченных 5. Повторите, взяв истинную длину линии 4A и повернув другую дугу из точки A до пересечения с хордовыми дугами из точек 5. Этот процесс продолжается, как показано на решении.

На нем показано развитие части косого конуса при соблюдении описанной выше процедуры. Точки пересечения вершины конуса с линиями 1A, 2A, 3A, 4A и 5A переносятся на соответствующие конструкции истинной длины, а расстояния истинной длины от вершины A отмечаются на чертеже шаблона.

Дан план и вид спереди переходной детали, состоящей из двух половин наклонных цилиндров и двух соединительных треугольников. Основание на виде сверху разделено на 12 равных частей, стороны вверху на 6 частей каждая. Каждое деление внизу фасада связано линией с аналогичным делением вверху. Эти линии, P1, Q2 и т. Д., Имеют одинаковую длину. Начните построение массива, проведя линию S4 параллельно компоненту. Спроецируйте прямые из точек 3 и R и позвольте этим линиям пересекаться с дугами, равными хордовым расстояниям C на виде сверху, взятым из точек 4 и S.Повторите процесс и обратите внимание на влияние кривизны на расстояния между линиями, проецируемыми из точек P, Q, R и S. После завершения шаблона до линии P1, треугольник добавляется путем поворота дуги, равной длине B от точка P, которая пересекается с показанной дугой, радиус A. Это построение части рисунка продолжается, как указано.

Часть треугольной призмы показана на рис. 13.14 в ортогональной проекции. Стороны призмы образованы дугой окружности с истинным радиусом OC на торцевом возвышении.Обратите внимание, что радиус OC — единственная истинная длина наклонной стороны на любом из трех видов. Базовая длина CA наносится по окружности дуги три раза, чтобы получить точки A, B и C.

Истинная форма нижнего треугольника

Истинная длина OE может быть взята из торцевой отметки, но для определения истинной длины OD требуется конструкция. Нарисуйте вспомогательный вид в направлении со стрелкой Y, которая расположена перпендикулярно линии OA, как показано. Высота треугольника OX может быть взята из конечной отметки.Проекция точки D на сторону треугольника дает истинную длину OD. Истинную форму внизу можно нарисовать, взяв длины ED, DB и BE из шаблона и построив показанный треугольник.

Переходник, соединяющий два прямоугольных воздуховода, показан на рис. 13.15. Разработка начинается с рисования фигуры CBFG, и центральная линия этой части может быть получена из фасада, который отображается как линия CG, ширина берется из плана. Следующая задача — получить истинные длины линий CG и DH и разместить их на шаблоне; это можно легко сделать, построив два треугольника после вставки линии DG.Истинную длину можно определить, нарисовав прямоугольные треугольники, где базовые размеры обозначены как размеры 1, 2 и 3, а высота равна высоте фасада. Длина гипотенузы в каждом случае используется как радиус дуги для образования треугольников CDG и GDH. Соединительный шов выполняется по средней линии рисунка ADHE и обозначается JK. Истинная длина линии JK отображается как линия HD на фасаде фасада, а истинная форма этой торцевой панели была нарисована рядом с конечной отметкой, чтобы установить истинную длину пунктирных линий EK и HK, поскольку они используются в шаблоне. нарисовать треугольники, фиксирующие точное положение точек K и J.

Переходник, соединяющий квадратные и круглые каналы, показан на рис. 13.16. Круг разделен на двенадцать равных частей, а на поверхности компонента образуются треугольники, как показано. Требуется конструкция, чтобы установить истинные длины прямых A1, A2, A3 и A4. Эти длины берутся из гипотенузы прямоугольных треугольников, высота которых равна высоте фасада, а базовое измерение берется из спроецированных длин на виде сверху.Обратите внимание, что длины A2 и A3 такие же, как A1 и A4, поскольку круг лежит в центре квадрата на плане. Конструкции из трех других углов идентичны конструкциям из угла A. Чтобы сформировать узор, проведите линию AB, а из A опишите дугу радиуса A4. Повторите с конца B и соедините треугольник. Из точки 4 поверните дугу, равную длине хорды между точками 4 и 3 на виде сверху, и позвольте этой дуге пересекаться с истинной длиной A3, используемой как радиус от точки A.Отметьте пересечение как точку 3. Этот процесс повторяется, чтобы сформировать показанный узор. Истинную длину шва в точке Е можно измерить от фасада фасада. Обратите внимание на то, что, хотя между последовательными точками рисунка проставляются хордовые расстояния, сами точки соединяются кривой; следовательно, при использовании этого метода не возникает никаких серьезных ошибок.

На нем показан аналогичный переходник, верхняя и нижняя поверхности которого не параллельны. Конструкция в целом очень похожа на описанную выше, но для углов, отмеченных AD и BC, требуются две отдельные конструкции истинной длины.Обратите внимание, что при формировании рисунка истинная длина линий AB и CD берется из фасада фасада, когда образуются треугольники AB4 и DC10. Истинная длина шва такая же, как линия A1 на фасаде фасада.

Продолжить чтение здесь: Определение размеров цепи и дополнительных размеров

Была ли эта статья полезной?

Рисование скандинавских узоров — шаблоны рукавиц и чулок

Скандинавский стиль всегда был фаворитом — узоры и цвета настолько поразительны! Воспользуйтесь этим бесплатным шаблоном для рукавиц и чулок, чтобы создать свои собственные выкройки, вдохновленные скандинавскими выкройками.

Скандинавские узоры…

Я не собираюсь лгать. Мое вдохновение для этих симпатичных рождественских скандинавских узоров пришло не из престижного журнала о дизайне, а из детской книги. (Представьте себе!) В любой книге Яна Бретта вы захотите нарисовать свой скандинавский узор, а точнее «Рукавицу».

Прочтите «Рукавицы» со своими детьми и замедляйтесь, чтобы заметить красивые узоры, которые можно увидеть. Спросите своих детей, что они замечают в узорах на страницах.И цвета, и узоры вдохновлены природой!

Ниже я также включил образец скандинавской строчки, которая может вдохновить вас на выкройку чулок или рукавицы. Помните, что эти шаблоны предназначены только для вдохновения! Не беспокойтесь о копировании стежка за стежком или пометки за отметкой!

Изготовление чулок или рукавиц с собственным рисунком…

Приведенный выше шаблон чулок и рукавиц включает узор в виде сетки на кайме и чулке / рукавице. Предложите своим детям представить, что каждый узор состоит из цветных квадратов.В образцах на фотографиях я решил заполнить каждый квадрат знаком «X», но окраска каждого квадрата сплошным цветом дала бы тот же общий эффект! Представьте оба варианта, и пусть ваши молодые художники сами решат, как они хотели бы создать свой узор!

Некоторые из моих любимых рисунков для рисования были самыми простыми — просто наслаждайтесь процессом!

Возьмите распечатанный шаблон рукавицы и чулок и возьмите рисунок….

Готовы ли вы начать рисовать скандинавские узоры на собственных шаблонах чулок и варежек? Просто используйте форму ниже, чтобы стать подписчиком Kitchen Table Classroom.Затем проверьте свою электронную почту и подтвердите, что действительно хотели подписаться.

После подтверждения вы получите пароль только для подписчика, который даст вам доступ к моей бесплатной библиотеке ресурсов. Там вы найдете эти шаблоны чулок и варежек под заголовком «Праздничные ресурсы для печати». Щелкните миниатюру, и PDF-файл с варежкой и чулком появится на экране для удобной печати! Вы увидите сотни других печатных форм в моей библиотеке — все бесплатно для моих подписчиков!

Вы также станете подписчиком Kitchen Table Classroom.Это означает, что вы получите мои новейшие идеи и материалы для печати прямо на ваш почтовый ящик!

Вы уже являетесь подписчиком Kitchen Table Classroom…

Если вы уже являетесь подписчиком KTC, нет необходимости подписываться снова, просто чтобы получить эти распечатанные шаблоны рукавиц и чулок! Просто используйте свой пароль подписчика, чтобы войти в бесплатную библиотеку ресурсов и начать загрузку.

Забыли пароль? Не проблема — я вас прикрыл! Внизу каждой моей рассылки вы найдете ссылку на мою библиотеку ресурсов, а также пароль!

Другие рождественские идеи от KTC….

Эти бумажные шаблоны для новогодних елок готовы к печати, украшению и складыванию. Они идеально подходят для того, чтобы повесить на елку или использовать в качестве милых рождественских светильников!

Орнаменты геометрической формы можно распечатать, пробить отверстия и потренироваться в шнуровке!

Семь бесплатных страниц подсказок в рождественском альбоме для рисования поддержат творческий потенциал ваших детей!

Этот шаблон снежного шара со стойкой готов для вашего маленького художника, чтобы он мог заполнить его собственным рисунком!

Если вам понравились эти скандинавские рождественские шаблоны для рисования, я надеюсь, вы поделитесь ими!

Каждая акция помогает мне предлагать вам больше бесплатных ресурсов для печати и интересных проектов!

6 способов улучшить свои навыки рисования

Есть много навыков, которые вам нужно развить, чтобы стать успешным дизайнером поверхностных узоров, но часто в основе хорошего дизайна лежит рисование.Я всегда утверждал, что вам не нужно быть великим или лучшим рисовальщиком, чтобы стать успешным дизайнером поверхностных узоров, но это лежит в основе дизайна, поэтому это навык, который вы должны постоянно развивать, практиковать и развивать. Есть много способов помочь развить и улучшить свои навыки, поэтому давайте рассмотрим 6 способов улучшить свои навыки рисования.

6 способов улучшить свои навыки рисования при создании рисунков поверхности

Самая простая форма рисунка — это нанесение отметок на странице.Это сложный навык, но рисовать может каждый. Даже самые успешные рисовальщики потратят время на практику и оттачивание своего мастерства. Это важный навык для дизайнеров поверхностных рисунков, поскольку он предоставит вам больше возможностей для широкого спектра работ. Терпение и время, которое вы потратите на развитие навыков рисования, окупятся в конечном итоге.

Есть много забавных упражнений, которые помогут вам улучшить свои навыки, и мы рассмотрим 6:

.

1.Рисовать противоположной рукой

Действительно забавное упражнение и способ развить свой стиль рисования — рисовать не той рукой, например. если вы правша, то рисуйте левой рукой.

Мы полагаемся на способность эффективно рисовать доминирующей рукой, поэтому, рисуя противоположной рукой, мы не можем полагаться на уловки, которые мы разработали или стали встроенными. Мы вынуждены быть свободными и отказаться от предубеждений, и в результате мы получаем органические и плавные формы.

2.Контурный рисунок

Техника контурного рисования предполагает рисование только контура объекта. Ваш рисунок будет определять край формы.

Контурное рисование — это простейшее рисование, и это один из первых способов научиться рисовать. Преимущества контурных рисунков в том, что они позволяют нам распознать самую чистую и простую форму объекта.

Щелкните здесь, чтобы узнать больше о различных способах использования линии без ваших рисунков.

3. Чертеж слепого контура

Слепое рисование контура использует ту же технику, что и контурное рисование.Ваши рисунки будут только контура или края вашего объекта. Разница в том, что когда вы создаете слепой контурный рисунок, вы будете смотреть только на объект и не будете смотреть на свою страницу.

Слепое контурное рисование — отличный способ улучшить координацию рук и глаз.

4. Рисование непрерывной линии

Техника рисования непрерывной линией требует, чтобы вы рисовали объект, не отрывая карандаш от страницы. В результате получается плавная, непрерывная линия, которая создается карандашом, движущимся вперед и назад по поверхности бумаги.Иногда линии удваиваются друг на друга, создавая интересные эффекты.

5. Нарисуйте вверх ногами

Перевернутое изображение объекта помогает нарисовать то, что вы видите на самом деле, а не то, что вы думаете, что видите. Это откроет вам новую перспективу. Когда закончите, переверните страницу в нужное русло. Вы можете быть удивлены тем, насколько точен ваш рисунок.

6. Нарисуйте отрицательные пространства

Этот метод включает рисование пространств и форм вокруг объекта, а не самого объекта.Начните с рассмотрения углов и форм, образующих пространство вокруг ваших объектов. Сосредоточение внимания на рисовании отрицательных областей позволит вам взглянуть на ваш объект в новом ракурсе.

Вместо того, чтобы рисовать то, что вы знаете, что это за объект, вы будете рисовать то, что видите. Вы можете попробовать добавить тон и текстуру к отрицательным областям и оставить область внутри вашего объекта пустой.

Убедитесь, что вы постоянно совершенствуете свои навыки рисования. Делая быстрые наброски каждый день, вы удивитесь, насколько улучшатся ваши навыки рисования.

Как мне начать создавать свои собственные выкройки ?! — Fair Fit Studio

Процесс создания выкройки, навыки и инвестиции

Изготовители выкроек — самые трудолюбивые люди, которых я встречал. Они прекрасно решают проблемы, и когда дизайнер бросает им дизайн, их умы немедленно начинают вычислять математику и то, как эти линии и формы могут быть выполнены в черчении, как они будут вышиты и как сообщить об этом специалисту. команда людей, которые собираются сшить эту одежду.

Почему профессиональный создатель выкройки съеживается, когда ему звонят начинающие дизайнеры с просьбой создать свои выкройки, потому что его работа НЕ ПРОСТАЯ. Это их способности, профессия и талант, но их драфт должен быть успешным, а для этого потребуется высокая степень их мастерства. И они не хотят учить вас и спорить с вами о том, почему золотой хром не работает в выбранном вами дизайне. Они хотят знать, что вы знакомы с процессом и трудностями, с которыми сталкивается каждый набросанный вами дизайн.Вот почему нелегко запустить дизайн в производство, не зная нужных людей, которые могут помочь вам найти мастера, готового работать с вами.

Когда я научу делать выкройки, мы начинаем с черчения основных блоков. Блоки выкройки составляются из набора измерений, они могут быть из формы платья, стандартной таблицы измерений, вашей подходящей модели или ваших собственных измерений вашего тела. Сначала я научил, как измерить тело, потому что большинство людей хотят создавать выкройки для своего типа телосложения, чтобы они могли составить будущие модели, которые им больше всего подходят.Эти блоки являются самым основным паттерном, и все паттерны строятся оттуда. Первые блоки, которые вы набираете, — это передний блок лифа, задний блок лифа, блок рукавов, блок юбки и блок брюк.

Большинство людей начинают с лифа спереди, сзади и рукава, потому что это самая сложная часть для подгонки. Его также сложно чертить, и это научит вас, хотите ли вы приступить к созданию выкройки. Некоторые программы о моде этому даже не учат! Так что, если некоторые из вас стремятся найти модную программу, не забудьте спросить, научили ли вас составлять блоки или они используют уже существующие блоки.

На мой взгляд, создание чертежа из уже существующего блока будет иметь те же проблемы, что и коммерческий шаблон, потому что вы не принимали никаких решений относительно того, как шаблон должен соответствовать, или какой тип тела вы создаете.

Составление основных блоков покажет вам, есть ли у вас способность действовать. Вы должны точно использовать свои линейки и измерения. Вы должны уметь складывать и вычитать дроби и выполнять шаги, указанные в указанном порядке, в любом тексте, который вы читаете.

Следующий шаг: возьмите несколько книг

Существуют книги с выкройками, в которых есть все математические вычисления, измерения и шаги, необходимые для создания ваших собственных выкроек. Когда я пытаюсь проанализировать дизайн, я использую классический образец выкройки Хелен Джозеф Армстронг, а моя новая любимая книга Лори Ноулз «Практическое руководство по созданию выкройки для модного дизайна» отлично подходит для черчения ваших блоков. Альбомы с выкройками могут быть дорогими, потому что они быстро выходят из печати, и это технические тексты, которые помогут вам достичь вашего дизайна.У вас должна быть хорошая надежная книга, которая действительно поможет вам в процессе проектирования.

После того, как ваши блоки составлены, вы зашиваете кисею и проверяете ее соответствие. Вам все равно нужно будет изменить подгонку, а также использовать лучшее визуальное суждение, чтобы внести эти изменения. Шитье большого количества одежды помогает развить критический взгляд на вещи, равно как и примерка большого количества одежды. Блок не будет выглядеть как предмет одежды, который вы собираетесь носить, поэтому не опускайте талию или не уменьшайте размеры рукавов — он будет основой вашего следующего дизайна.Когда блок завершен и подгонка достигнута, затем входит модельер и использует математические вычисления и измерения для разработки различных стилевых линий, необходимых предмету одежды для достижения дизайна.

Блоки

отлично подойдут тем из вас, кто борется с подгонкой коммерческих шаблонов. Вы можете использовать их, чтобы сравнить, где находится вершина дротика на вашем теле по сравнению с выкройкой, где должны располагаться ваши рукава, длину плечевого шва, длину плечевого шва — вы можете положить блок на выкройку и получить быстрое сравнение.

Обычно ваш первый блок не идеален, и, как правило, его приходится составлять заново, корректируя ваши первоначальные измерения и перерисовывая. Это так много работы, и это может быть неприятно, когда приходится возвращаться, переделывать и сшивать новый муслин. Но это часть процесса. Некоторые шаблоны, которые я разрабатываю, проходят 3 итерации, чтобы добиться нужного мне результата, что может занять до недели, чтобы шаблон точно соответствовал тому, что я хочу.

Если вы начинаете думать, я не хочу работать над выкройкой целую неделю только для того, чтобы сделать одну модель — после черчения передней, задней части и блока рукавов, это хорошее место, чтобы остановиться.Как я уже сказал выше, создание собственных шаблонов требует огромных затрат времени, и вы можете использовать свои блоки, чтобы соответствовать коммерческим шаблонам. Но если вы любите рисовать блоки и даже получаете удовольствие от процесса редактирования, то это хороший признак того, что вам понравится создание шаблонов, и вы можете приступить к рисованию большего количества блоков и преобразованию их в реальные проекты.

Но если вы сейчас придерживаетесь мнения: «Боже мой, я не хочу тратить столько времени, должен быть другой способ !!»

Создание массивов в эскизе.Экономия места на диске без копирования &… | Аарон Тенбуурен | Design + Sketch

Ничего не пересекается, и довольно ясно, что будет внутри только что созданного квадрата. Итак, давайте создадим цвет фона. Для этого при выбранной монтажной области вы должны увидеть возможность добавления цвета фона на правой боковой панели окна эскиза. Убедитесь, что он включен, выберите желаемый цвет (я использую # E6E1DD) и, наконец, убедитесь, что выбран переключатель «включить в экспорт».Без этого, когда мы попытаемся создать узор, цвет фона, который мы только что создали, будет отсутствовать.

Вы можете сохранить цвета для последующего использования в палитре.

После добавления цвета фона мы можем добавить формы, составляющие фактический узор. Первый объект, который мы создадим, — это круг 40×40 пикселей в центре монтажной области. У меня есть мой набор в # C59144.

Использование инструментов выравнивания с выделенным только одним элементом позволит выровнять объект с монтажной областью.

После круга мы добавим треугольник.Я считаю, что самый простой способ сделать это — создать прямоугольник 100×100 пикселей, дважды щелкнув фигуру, выбрав верхний правый угол и нажав удалить на клавиатуре. У меня есть эта фигура в # 2A3141.

Треугольник

Теперь, когда у нас есть готовая основа паттерна, мы можем экспортировать что-то, что позволит нам использовать это в любом дизайне, над которым мы работаем. Выберите монтажную область, содержащую узор, и в нижней части правой панели «Эскиз» вы должны увидеть параметр, позволяющий сделать эту монтажную область экспортируемой.Щелкните по нему, чтобы открыть параметры экспорта. Мы собираемся сохранить это как 1x PNG, назвав что-то вроде «pattern_01.png». Или вы можете назвать его так, как вам кажется, лучше всего подходит для вас. Сохраните его где-нибудь, чтобы вы могли легко получить к нему доступ. Для целей этого урока я сохраняю его в папке под названием «Шаблоны» на моем рабочем столе.

Здесь вы можете создать экспорт нескольких размеров (1x, 2x, 3x и т. Д.).

Наконец, мы можем использовать созданный нами шаблон. Нарисуйте круг или прямоугольник (или любую другую форму, какую пожелает) в любом месте файла эскиза.Вместо того, чтобы давать этому объекту цвет заливки, мы собираемся дать ему заливку изображения. Для этого нажмите на цвет параметров заливки и найдите значок, похожий на значок приложения для фотографий на вашем iPhone (или для пользователей Android и 15 Windows Phone, который выглядит как цветок). Нажмите на нее, выберите «Выбрать изображение» и перейдите к только что созданному шаблону и выберите его. После выбора созданный вами объект должен заполниться созданным вами узором.

МАГИЯ! 🌟

Отсюда мы можем поиграть с размером узора, сделав его меньше или больше; однако, если вы обнаружите, что вам нужно слишком сильно увеличить размер, узор может стать пиксельным.В таком случае я бы снова экспортировал узор, но на этот раз, возможно, в 2 или 3 раза.

Намного проще, чем создавать новые шаблоны снова и снова.

ЧАСТЬ ВТОРАЯ: СОЗДАНИЕ ПЕРЕКРЫТИЯ ШАБЛОНОВ

Теперь предположим, что вы хотите создать узор с некоторым перекрытием, как в примере ниже. Для этого вам нужно немного поработать с математикой, а также немного поэкспериментировать. Конечно, чем больше вы это делаете, тем легче будет создавать подобные шаблоны.

Рисование узоров сашико, 3 апреля — миниатюрный носорог

В этом классе мы исследуем мир геометрических повторяющихся традиционных узоров сасико.Этот класс предназначен для тех, кто имеет некоторый опыт вышивания в стиле сашико и хочет погрузиться в рисование узоров вручную с нуля. Изучите лучшие материалы, советы и рекомендации по нанесению выкройки на ткань и одежду. Необязательный комплект для занятий включает в себя образцы чистой ткани для работы, но я также рекомендую вам поработать и над личными предметами одежды или домашним текстилем. Обратите внимание, что это занятия ориентированы на рисование узоров. В зависимости от времени мы можем немного сшить, но наша цель — изучить дизайн шаблона, его применение и создание наших собственных уникальных шаблонов.

Класс проводится через Zoom, и личный логин для класса будет передан за 48 часов до урока. Пожалуйста, дважды проверьте правильность своей электронной почты при оформлении заказа.

ИНФОРМАЦИЯ О КЛАССЕ

• Сб. 3 апреля, 14: 00–16: 00 EST
• Два часа обучения
• Перечень материалов
• Запись класса для использования в будущем
• Дополнительный комплект класса с материалами, отправленными вам для вашего удобства. Бесплатная доставка по стране.
• Дополнительное электронное письмо с дополнительными ресурсами / ссылками, упомянутыми в классе

НАБОР КЛАССА

• Карандаш водорастворимый Clover
• Водорастворимая ручка
• Переработанная ткань, полученная из переработчиков текстиля и вывозимая на свалку.
• Блокнот для миллиметровой бумаги
• Цветной карандаш
• Трафарет миниатюрной сетки с носорогом

ОТМЕНА

• Обратите внимание, что я ограничиваю количество участников, поэтому деньги за пропущенный урок не возвращаются.

АЛЬТЕРНАТИВНЫЕ ДАТЫ

TanglePatterns.com